En el Centro hablamos de la introducción por Bifo Bernardí y el primer capítulo “un experimento mental sobre la perspectiva “. Muy fructífero debate. Están invitados a participar. Escribirnos al Instagram ​⁠@CentrodeartecontemporaneoRulo

¿Es importante sabernos jóvenes? Es importante saber cuánto afecta y en qué afecta nuestra inmadurez? La volatilidad de los discursos en nuestra estética o conceptos? A finales de Abril del 2024 el Club de Arte del Centro de Arte Contemporáneo Rulo desembarcó en la galería Departamento 112. En el marco de la exhibición de Sofia OReilly, artista joven y emergente de la galería, conversamos de las características del humano post adolescencia, el ego floreciente, la disputa con las referencias, y el capital que circula tanto intelectual como el material entre los y las jóvenes. 120 minutos nos acercaron y ataron a nuestra condición, brindándonos autonomía, distancia, y arraigo a ese territorio conformado por la experiencia de vida y choque con la realidad.

Este sábado fue el Club de Arte #39 en la galeria AMULETO. Estuvimos hablando de la Pintura. Para esto tuvimos una parte teorica donde abordamos como principal objeto de estudio al ESPECTADOR. Como ve la pintura, como la siente, como la necesita, desde donde se acerca, que parte forma de uno. La importancia de detenrse a mirar, cuales son los efectos y que vinculo se puede construir. En la segunda parte de la sesión hablamos de como sentiamos, veiamos, recordariamos la pintura. Para ello estuvimos mirando las pinturas de Sofia O'Reilly, que estaba presente entre nosotros. Hubieron varias conclusiones e ideas que se aparecieron y se compartieron en grupo que estuvieron buenisimas. En este video te podes meter con nosotros a pensar en la pintura. Dejanos dicho que te parecio, y si te interesa participar podes contactarnos en nuestro instagram! https://www.instagram.com/amuleto_galeria/ Espero sus comentarios, muchas gracias a todos, Valentino Caruso.

Club de Arte #38 Documento del club: https://docs.google.com/document/d/1Q6E4DtE7Xa9QRCNg9tzn-4e2hn8UuKHuxC6n5raNOHE/edit?usp=sharing (Algunas) conclusiones de este Club El arte conceptual precisa de un tiempo y empleo de energía para poder extraer pensamientos o reflexiones. El aura crece y decrece de la obra, dependiendo de uno. (Si, la banana tiene un aura como la de Monet). (lectura sugerida por participante) En el diálogo individual había silencio, pero en el diálogo colectivo convirtió el silencio en un mar de ideas que ahora llegan donde antes no había nada. Un aprendizaje de la actividad es que pensamos mejor junto a otres y que construimos sentido de manera colectiva. (conclusión escrita por participante) ¿Cómo funciona? Arrancamos con una ronda de presentación: nombre + desde donde nos acercamos al arte (2 min) Conversación moderada por alguien para mejorar la comunicación y la construcción ecuánime de conceptos, ideas y dudas. A los 100 minutos pasaremos a hacer una ronda de conclusiones: qué es lo que te llevas para tu casa o taller para pensar. Cuando finaliza el Club, momento distendido, podemos seguir hablando de arte y de la vida si quieren y quedarse un rato en la galería. Al día siguiente mandare a todos los presentes los contactos de instagram de cada uno y de celular en un mensaje difusión. Si alguno quiere que en el mensaje difusion vaya un link especifico (portfolio/webpage/telegram/lo que sea) pasarlo previamente. ¿Cuándo arrancó el Club de Arte? El Club de Arte fue fundado en 2019 en Barcelona por una grupo de gente extremadamente curiosa en busca del conocimiento que le hiciera bien a cada uno. Todas las teorías, ánimos, actitudes, creencias, pensamientos, pasiones, desilusiones, personales tenían un punto de encuentro, algo exterior a las actitudes: los conceptos. Cada uno con nuestra lupa y nuestro bendito espíritu compartimos y casi adivinabamos de qué trataba lo que tanto nos importaba. Pronto nos enamoramos de todo, el arte, la vida, la curiosidad, la evolución eterna, y de todo eso que todavía no éramos, y de todo lo que ya habíamos sido. Así que cada uno sigue desperdigado por el mundo haciendo lo mismo y perteneciendo al Club, un Club para siempre. ------- Un conversatorio donde tiramos las herramientas en el medio y arrancamos a construir, sobre lo deconstruido y sobre lo que ya está. Arte, vida, curiosidad. Sin dogmas, con estructura. Sin jerarquías, con sostén. Hablamos, osea… hacemos arte? Tres personas ahora quieren ir a ver arte conceptual, que recomiendan ustedes? (El arte no es para mejorar a las personas? Entonces pensar es arte, o no hacían los filósofos griegos…) Si querés participar escribinos tu email al inbox y te avisamos de las próximas! L_s queremos Equipo Amuleto.

📸Registro de la primera charla del ciclo por Octavio Ferrari (@soctavioferrari ) AMISTAD, POLÍTICA Y AFECTO. Próximas: 28/09 - Amistad y vecindad 26/10 - Amistad y amor A cargo de Ariel Pennisi: ensayista, docente e investigador (UNPAZ, UNA), codirector de Red Editorial. @rededitorial Gracias a todos y todas que se acercaron durante la tormenta de Santa Rosa, un éxito, las devoluciones y la disposición. Video completo disponible en canal de YouTube. Arrancamos desde Aristoteles y la idea de sentirse caminar, de sentirse respirar y de sentirse existir. Un sentirse que crea una distancia interna, un recorrido entre lo que uno cree que es y lo que uno es. Ese recorrido interno es donde enclaves sociales, vinculares nos rellenan. Por allí fuimos entramando el poder de combinar los recorridos internos con otras personas a modo de completarnos, de hacernos experimentar, o simplemente compartir la complejidad de la vida. También subrayamos el poder de la licencia poética al momento de analizar, al momento de vivir, al momento de leer, al momento de pensar la caída de la hoja de un árbol. La licencia poética como llave de acceso al poder escondido o invisibilizado o reprimido de las cosas de lo instituido. En un momento del planeta donde el avallasamiento es total y el aplanamiento existencial recorre todos los vericuetos en un áfan desmesurado del capitalismo en capturarlo todo, la licencia poética es el arma fundamental de los que quieren la libertad para sublevarnos contra esta situación. La licencia poética es simplemente un reclectura a veces, una propia, una desde la propia experiencia pero también el propio gusto, un gustito propio. Hablamos de la relación de Sartre con Merleau Ponty, la fuerza de dos intelectuales, hermanos en armas en la resistencia francesa, como socios del PC parisino, y tanto másuna relación que se vio truncada sin saber bien por que, y que en el desencuentro de un posible reencuentro amistoso, uno dejo de estar para que el limbo de la amistad y del poder ser quedé tan suspendido como la luna en la noche. Esperamos a los que quieran compartir la fuerza de la amistad en nuestra próxima reunión.

Símbolos, sociedad y anecdotas de Oriente, son dos charlas resultado de mi viaje a Asia, en la Galeria de Arte Amuleto. La primera es de Japón y la segunda de Vietnam y Tailandia. En ambas recojo los simbolos mas importantes (y bellos) de sus tradiciones, religiones y filosofias, que siguen vigentes y que forman parte de sus culturas milenarias. También, por que es tan importante visitar Oriente y conocer sus historias, inclusive más que su actualidad. Además, anecdotas de mi viaje, como aprendí todo lo que aprendí y cuales fueron las repercusione sespirituales. Repaso muy brevemente las partes negativas de la sociedad Japonesa, ya que nos concentramos en lo más poético. Espero que lo disfruten... vendrán más fechas tambien asi que si quieren escucharlo en vivo me escriben al instagram. Valentino. #asia #japon #conferencia #charla #simbolos #cultura #viajes #literatura

Nos juntamos en el Centro a ver la pélicula de Wim Wenders PINA. Tras verla debatimos sobre el cuerpo como soporte, la potencia de los espacios, la fuerza de los objetos. La danza, el teatro, PINA, gurú.

Entrevista a Cacu Luppi y Daniel Schaffer y a todo el equipo de la pelicula Jeit, estrenada el 28 de noviembre de 2023 en el Multiplex de Belgrano. La película fue filmada en Buenos Aires y La Rioja, bajo la direccion del argentino Cacu Luppi y el alemán Daniel Schaffer, en un cruce entre las universidades FUC (Universidad del cine de Buenos Aires) y la Universidad del Cine de München. JEIT, una pelicula post apocaliptica, de estetica granulosa y desgarrada, con una tematica que habita ese pequeño recoveco que deja el amor para defenderse del fin de las relaciones humanas y reales entre el mundo y el individuo. Jeit, entre el mundo mecanizado y el hombre desprovisto del calor, busca a contratiempo y en ventaja del tiempo, la trascendencia (inconscientemente) a contra luz de Dios, de lo religioso, de lo universal y lo eterno. Ironicamente termina con nada, sin amor, sin certezas, pero bienvenido en algún jardín Edén-like. Querés ver JEIT? Se viene el estreno mundial en Brazil en Abril, asi que esa es la nueva oportunidad. Queres hablar con los directores para mostrar esta pelicula en un festival? Contactame. Querés que modere una conversación en tu evento? 00valentinocaruso@gmail.com Espero que lo disfruten, y gracias por estar ahi. Valentino.